피카소, 게르니카의 탄생 배경과 구조

 천재 화가, 입체파의 창시한 거장 파블로 피카소는 92세로 사망하기까지 수많은 명작을 남겼습니다. 그는 20세기 가장 유명한 예술가로 그의 그림은 누구봐도 개성이 강했습니다. 2차원의 도화지에 3차원의 입체적인 여러 가지 모습으로 표현법은 전 세계의 미술계에 커다란 충격을 안겨 주었고 화려하고 감각적인 색감 역시 그의 특징 중 하나입니다. 그런데 그의 작품  중 유독 회색톤의 어두운 그림이 있습니다. 바로 1937년에 완성된 게르니카입니다.  게르니카는 현재 스페인 마드리드 레이나 소피아 국립 미술관에 소장되어 있습니다. 349X776.6cm크기의 이 거대한 그림은 보는 사람들을 압도하고 위압감마저 들게 합니다. 무채색 계열로 통일된 색감이 음울하고 공포감을 자아내기도 합니다. 1. 게르니카의 탄생 배경 게르니카는 실제 사건을 바탕으로 그려졌습니다. 피카소는 게르니카를 통해 전쟁의 잔혹감과 죄 없는 시민들의 희생에 대한 분노를 그림으로 표현하고자 했습니다. 무채색의 황페화된 그림 속에 울부짖는 사람들을 보면서 전쟁이 얼마나 허무하고 무차별적인 희생을 강조하고 있습니다. 스페인 북부 바스크 지방에 위치한 게르니카는 1937년 4월 26일 무차별 폭격을 당하게 됩니다. 당시 스페인 제 2공화국에 반란을 일으켰고 프란시스코 프랑코의 파시스트 국민군을 나치 독일이 지휘하게 되면서 군대의 직접 명령권이 독일에게 넘어가게 됩니다. 나치 독일을 전쟁에 사용될 폭탄과 전투기의 성능을 실험하고 스페인 공화국을 방해하기 위해 3차례에 걸쳐 게르니카를 폭격합니다.  폭격 이후 도시의 대부분 파괴되었고 민간인 사망자 1645여명, 부상자 889여명이 생겨났습니다. 이는 인구의 1/3에 달하는 어마어마한 희생자였습니다. 2. 그림의 구조 게르니카의 기본 구도는 고대 신전 건축의 페디언트처럼 삼각형의 구조로 되어 있습니다.  삼각형의 틀을 중심으로 상처를 입고 몸부림치는 말이 등장하고 말의 얼굴 옆에는 램프가 보입니다. 그 중심에서 왼쪽 바...

조영남의 모란동백에 얽힌 흥미로운 이야기와 제목이 의미하는 것은? (가사와 해석)

한 겨울에 피어나는 동백

이른 봄 화사하게 피었다 순식간에 떨어지는 모란.

두 꽃은 같은 계절 함께 피지도 못하지만 조영남의 '동백모란'에서는 함께 있네요.



무심한 듯 툭툭 내뱉듯 부르는 이 노래 참 매력 있죠!

혹시 인생의 마지막 순간 불렀으면 하는 노래가 있으신가요?

'모란동백'은 그런 노래입니다.

지금부터 이 노래에 얽힌 흥미롭지만 공감이 가는 이야기들을 들려 드릴게요.


📋 목차
  • 1. 모란동백의 탄생
  • 2. 노래에 얽힌 흥미로운 이야기
  • 3. 모란과 동백이 의미하는 것은?
  • 4. 모란동백 (동영상)
  • 5. 모란동백 가사


🌺'모란동백'의 탄생

원곡자는 따로 있다?

많은 분이 '모란동백'을 조영남이 직접 작사, 작곡한 곡으로 알고 계십니다.

사실 이 곡의 원곡자는 시인이자 싱어송라이터인 이제하 화백입니다.


✔ 진달래와 밤안개

이제하 화백은 원래 1998년 자신의 앨범에'진달래와 밤안개'라는 제목으로 이 곡을 처음 수록했습니다. 

시인 특유의 고도로 절제된 문학적 감수성과 소박한 멜로디가 어우러진 포크 송이었죠.

당시 조영남은 우연히 이제하가 부른 이 노래를 듣고 온몸에 전율을 느꼈다고 합니다. 

노래가 가진 날 것 그대로의 슬픔과 인생을 관조하는 듯한 태도에 매료된 조영남은 이제하를 찾아가 "이 노래를 내가 부를 수 있게 해달라"고 간곡히 부탁했습니다. 

결국 조영남은 제목을 '모란동백'으로 바꾸고, 특유의 풍부한 성량과 애절한 감성을 더해 2000년대 초반 자신의 앨범에 리메이크하여 수록하게 됩니다. 

조영남의 손을 거치면서 이 곡은 대중적으로 엄청난 사랑을 받는 곡으로 재탄생했습니다.


🌺노래에 얽힌 흥미로운 이야기

✔ 장례식 노래

곡의 가사는 지금 내 삶이 화려하게 피어난 모란이든, 혹은 슬픔을 삼키며 피어나는 동백이든, 결국 인생은 피고 지는 꽃처럼 자연스럽게 흘러간다는 의미를 담고 있어요.

조영남은 '모란동백'은 생의 끝자락에 사용하기 위해 만든 곡이었어요.


✔ 조영남의 묘비명

"내가 죽으면 내 장례식장에서 이 노래를 불러달라"

조영남은 주변 친구들에게 이렇게 당부했다고 방송에서 언급한 적이 있습니다.

실제로 그는 자신의 묘비명에 이 노래의 가사를 새겨 넣겠다고 밝히기도 했습니다.


✔ 웃지 못할 노래의 탄생

'모란동백'을 장례식 곡으로 선택한 이유가 웃기기도 하지만 공감이 되기도 합니다.

어느 날 그는 지인의 장례식에 갔습니다.

많은 조문객들이 있었고 장례식인 만큼 분위기는 무거웠죠.

그런데 그 때 누군가의 폰 벨소리.....

"와 이리 좋노~ 와 이리 좋노~ 와 이리 좋노~🎶"

순간 분위기는 웃지도 울지도 못하는 상황에 폰 주인은 당황했었던 에피소드가 있었다고 합니다.

그 후 조영남은 누구나 맞이하는 죽음을 울기보다 담담하고 아름답게 떠나고 싶다는 생각에 '노래를 만들어겠다' 결심했다고 합니다. 


🌸 모란과 동백이 의미하는 것은?

모란과 동백

노래의 제목이기도 한 두 꽃은 피고 지는 계절이 완전히 다릅니다.

모란은 봄에 화려하고 탐스럽게 피어났다가 순식간에 뚝뚝 떨어지는 꽃입니다. 

가사 속에서 모란은 '찬란했던 젊은 날', '이미 떠나간 화려한 사랑과 청춘'을 상징합니다.



동백은 엄동설한 추위를 뚫고 붉게 타오르는 겨울 꽃입니다. 

모란이 지고 난 빈자리에 피어나는 동백은 '화려함이 사라진 뒤 찾아오는 성숙함', '고독 속에서도 묵묵히 버텨내는 삶의 의지'를 뜻합니다.

즉, "모란은 가고 내 가슴에 동백이 피네"라는 구절은 청춘의 화려함(모란)은 가버렸지만, 그 상실을 견뎌내며 인생의 황혼기'를 담담하게 받아들이겠다는 인생 후반부의 고독과 성숙을 의미합니다.



가사에 담은 깊은 의미

단순히 꽃을 노래하는 곡이 아닙니다. 

가사를 찬찬히 들여다보면 인간의 삶의 순환과 상실, 그리고 받아들임에 대한 깊은 철학이 담겨 있습니다.

그는 화려한 스포트라이트도 받았지만, 동시에 수많은 구설수와 고독을 겪기도 했죠.

그는 이 노래를 부를 때마다 마치 자신의 인생의 여정을 그대로 비춰보는 듯한 느낌을 받았다고 합니다.

화려했던 모란 같은 삶이 지나가고, 홀로 남은 동백처럼 쓸쓸히 떠날 때, 남은 이들이 슬퍼하기보다 이 노래를 부르며 자신을 기억해 주길 바라는 마음이 투영된 곡이라 할 수 있어요.


🌺모란동백 (조영남)


🌺모란동백 가사

1.

모란은 벌써 지고 없는데 

먼 산에 뻐꾸기 울면 

상냥한 얼굴 모란 아가씨 

꿈속에 찾아오네

세상은 바람 불고 고달파라 

나 어느 변방에 

떠돌다 떠돌다 어느 나무 그늘에 

고요히 고요히 잠든다 해도 

또 한번 모란이 필때까지 나를 잊지 말아요 


2.

동백은 벌써 지고 없는데 

들녘에 눈이 내리면 

상냥한 얼굴 동백 아가씨 

꿈속에 웃고 오네

세상은 바람 불고 덧 없어라 

나 어느 바다에 

떠돌다 떠돌다 어느 모래 벌에 

외로이 외로이 잠든다 해도 

또 한번 동백이 필 때까지 나를 잊지 말아요 


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