피카소, 게르니카의 탄생 배경과 구조

 천재 화가, 입체파의 창시한 거장 파블로 피카소는 92세로 사망하기까지 수많은 명작을 남겼습니다. 그는 20세기 가장 유명한 예술가로 그의 그림은 누구봐도 개성이 강했습니다. 2차원의 도화지에 3차원의 입체적인 여러 가지 모습으로 표현법은 전 세계의 미술계에 커다란 충격을 안겨 주었고 화려하고 감각적인 색감 역시 그의 특징 중 하나입니다. 그런데 그의 작품  중 유독 회색톤의 어두운 그림이 있습니다. 바로 1937년에 완성된 게르니카입니다.  게르니카는 현재 스페인 마드리드 레이나 소피아 국립 미술관에 소장되어 있습니다. 349X776.6cm크기의 이 거대한 그림은 보는 사람들을 압도하고 위압감마저 들게 합니다. 무채색 계열로 통일된 색감이 음울하고 공포감을 자아내기도 합니다. 1. 게르니카의 탄생 배경 게르니카는 실제 사건을 바탕으로 그려졌습니다. 피카소는 게르니카를 통해 전쟁의 잔혹감과 죄 없는 시민들의 희생에 대한 분노를 그림으로 표현하고자 했습니다. 무채색의 황페화된 그림 속에 울부짖는 사람들을 보면서 전쟁이 얼마나 허무하고 무차별적인 희생을 강조하고 있습니다. 스페인 북부 바스크 지방에 위치한 게르니카는 1937년 4월 26일 무차별 폭격을 당하게 됩니다. 당시 스페인 제 2공화국에 반란을 일으켰고 프란시스코 프랑코의 파시스트 국민군을 나치 독일이 지휘하게 되면서 군대의 직접 명령권이 독일에게 넘어가게 됩니다. 나치 독일을 전쟁에 사용될 폭탄과 전투기의 성능을 실험하고 스페인 공화국을 방해하기 위해 3차례에 걸쳐 게르니카를 폭격합니다.  폭격 이후 도시의 대부분 파괴되었고 민간인 사망자 1645여명, 부상자 889여명이 생겨났습니다. 이는 인구의 1/3에 달하는 어마어마한 희생자였습니다. 2. 그림의 구조 게르니카의 기본 구도는 고대 신전 건축의 페디언트처럼 삼각형의 구조로 되어 있습니다.  삼각형의 틀을 중심으로 상처를 입고 몸부림치는 말이 등장하고 말의 얼굴 옆에는 램프가 보입니다. 그 중심에서 왼쪽 바...

마네의 '막시밀리안 황제의 처형'

 에두아르 마네의 '막시밀리안 황제의 처형'은 1868년 완성되었습니다.

나폴레옹 3세 군대가 멕시코를 철수하며 게릴라 군인들에 의해 황제 막시밀리안이 처형당하는 역사적 사실을 표현한 그림입니다. 마네는 이 장면을 묘사한 그림을 총 4점을 그렸습니다. 담장 밖에서 사람들이 처형당하는 장면을 구경하는 것을 묘사한 것은 마지막 그림으로 현재 독인 바덴 미술관에 소장 되어 있습니다.

막시밀리안 황제의 처형
막시밀리안 황제의 처형

> 시대적 배경

1864년 멕시코를 점령한 나폴레옹 3세는 멕시코에 군사를 직접적으로 개입하기 위해 막시밀리안 대공을 황제로 추대합니다. 하지만 멕시코에서 내전이 게속되었고 프랑스군을 철수를 하기로 합니다. 황제로 있던 막시밀리안은 정치적인 게략으로 꼭두각시 황제에 불과했고 황제의 존재가 불편했던 프랑스는 막시밀리안과 2명의 장군을1867년 2명의 장군과 함께 처형합니다.


> 막시밀리안 황제의 처형

마네는 시대와 국가의 희생양이 된 막시밀리안 황제에 대한 개인적인 감정은 최대한 자제하고 아주 객관적인 시선에서 황제의 최후를 묘사합니다. 막시밀리언의 표정과 자세 현장의 섬세한 묘사는 모네의 관찰력과 예술성을 증명합니다.

막시밀리안의 표정은 무력함과 절망, 그리고 군중의 시선과 몰락에 직면한 그의 갈등도 함께 보여줍니다. 황제의 화려한 복장은 권력과 부를 알려주고 처형과 함께 그 권력이 무너지는 것을 상징합니다.

마네의 사실적으로 표현한 그림은 현장감이 더욱 도드라지는데 그것을 극대화한 것이 그림의 오른편 총을 점검하고 있는 군인입니다. 그의 표정은 어떠한 긴장감이나 죄책감을 찾을 수 없는 무표정은 그림을 보는 관람자가 더 사실적이며 섬뜩하게 느껴지게 합니다.

그림은 단순히 역사적 사살을 담은 기록물의 가치를 넘어 당시 프랑스의 정치적 환란과 사회적인 불안을 잘 반영하고 있습니다. 그림은 1879년 뉴욕에서 처음 공개되었는데 당시 프랑스는 이 그림을 정치적으로 부적절하다는 이유로 프랑스에서의 전시는 거부했습니다.

고야의 1808년 5월 3일
고야의 1808년 5월 3일

> 마네의 사실주의와 인상주의

에두아르 마네는 그림을 그리기 전 고야의 '1808년 5월 3일'에서 영감을 얻었습니다. 고야의 그림 속 구도와 역사적 사실 등 모티브로 따 왔습니다. 

그리고 일부에서는 '막시미리안 황제의 처형'을 마네의 대표작이라 강조하기도 하고 또는 반대의 평을 하기도 합니다. 마네는 인상주의 아버지로 불리지만 사실 그는 사실주의와 인상주의 모두를 수용하는 화가입니다.

마네는 귀스타프 쿠르베의 사실주의 화풍을 좋아했고 그 영향을 강하게 받아 드가, 세잔, 드누아르 등 같은 화풍의 화가들과 자주 교류를 했습니다.

'막시미리안 황제의 처형'은 원근법을 무시하고 공간감과 거리감 없이 평면적인데 그럼 점에서는 인상주의라 할 수 있습니다. 여기서 역사적인 현장을 사실적으로 남겼다는 사실주의 작품에 속합니다.

그래서 마네의 그림을 인상주의냐, 사실주의냐는 뚜렷이 구분하기는 어렵고 이 그림을 통해 현실주의 화가로 입지를 다집니다. 이후 마네는 임프레션주의와 현대 예술로 이어주는 역할을 합니다.

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